去年（2004年）の秋（9月25日,土）に見た公演の話題ですが、今年までロングランとのことでしたので、備忘のために書いておくことにしました。
パリの旧オペラ座（ガルニエ）といえば映画でも有名で、まずはこの建物の中が見たかったのです。２０００年に初めて訪れたときはあいにく改修中だったため、今回は何の演目でもいいからやっているのを見よう、という消極的なチョイスでありました。
何しろフランス語ができませんので、当日券を買うのはまず無理だと思い、オペラ座のHPから切符を予約しておきました。このHPには英語表示がありますので、フランス語がわからなくても大丈夫です。予約の最後に予約番号を控えるか、予約番号が表示されているページをプリントアウトして当日持参します。席は大体のゾーンが選べるようになっていて、その日はとても見やすい良い席が取れました。
当日は８時からの公演でしたが、遅くとも開演３０分前にはチケットと引き換えにくるように、と書いてあり、地方から夕方パリに戻ったのでギリギリセーフでした。入り口ではまず持ち物チェックがあります。中へ入り、どこで引き換えてくれるのだろうとウロウロしていると、右手に並ぶ列と、階段の正面に三々五々ひとが固まっているのと、２つ流れができています。どうも右は当日券の列のようだ、と思いつつ、係員らしき人にプリントアウトを見せてみたのですが、英語ページだったせいか、えーっと？？という顔をされてしまいました。しょうがない、階段の上のギャルソンに聞こう…とプリントアウトを差し出したら、はい、交換をはじめます、みたいなことを宣言して、私の分から引き換えてくれちゃいました（下で待ってた皆さん、ごめんなさい…）。
私の行った日が特別だったのかどうか知りませんが、係員の人が綺麗なのにはびっくりしました。皆が萩尾望都の絵から抜け出してきたような感じです。ひょっとして、ここは顔で職員を採用してるんだろうかと思ったほどです。
席についてあたりを見てみると、演目がモダンのせいもあるのか、思ったより皆ふだん着っぽい格好をしています。バレエ学校の生徒さんかな、というような若い人たちもちらほら見かけました。
今回の演目は三人のコレオグラファーの名をそのままとって「Bell,Lander,Robbins」と題され、それぞれが「Etudes」「Veronique Doisneau」「Glass Pieces」の１作ずつを振付けた三本立てでした。
正直、私にはモダンの良さというのがよくわかりません（汗）。クラシックは素直に綺麗だと思うし、ローザスみたいな現代ダンスは面白いと思うけど、モダンバレエの、テクニックはほぼクラシックバレエのままで感情表現は自前、というのがどうも中途半端な気がしていたからです。
今回の１つめの演目「Etudes」は練習風景がそのまま舞台に上がってきたようなもので、さすがに踊りは上手いと思ったものの、あまり印象に残りませんでした。
最後の演目はフィリップ・グラスが音楽を担当し、全般に健康体操みたいな雰囲気が面白かった作品です（↑写真はカーテンコールのときに撮ったもの）。女性だけの群舞、男性だけの群舞、女性と男性の組み合わせという、いろいろなバリエーションが登場しますが、なんといっても男性の群舞は際立っていました。男性の舞踊手は女性の支え手か添え物扱いにしかみられていなかったのが、近年一転して注目を集めていますけれども、この作品の中では力強さやスピードをアピールする振り付けになっていて、男性が主な踊り手の西洋のダンスってこんな感じだったかも？と思わせるようなところがありました。
幕間の休憩時間には２０分づつあるので、席を立ってカウンターで飲み物を注文してみたり、中を見学したりできます。エレベータもありますし、階段でも登れます。上の方には個室もあって、入り口に一人ずつ係りの人が詰めているのが見えました。大広間のような場所は圧巻で、天井にはびっしりと絵か描かれ、吊り下げられたシャンデリアのまばゆい光に照らされています。しかも描かれた人物は巻き毛巻き毛巻き毛のオンパレード…ここを見るだけで眼の容量はオーバー気味です。
さて、二番目の演目は、演じたバレリーナの名前がタイトルになっています。彼女は練習着を着て舞台の真ん中に立ち、お客さんに話しかけます。バレリーナが口を利くというのに意表をつかれ、何かの解説だろうかと思ってみていると、彼女は拍子を口ずさみながら踊ってみせます。舞台の端から端へ移動するだけですが、息が切れてしばらくはしゃべれません。映画「エトワール」で見た、出番が終わって舞台裏に引っ込んだバレリーナのようだと思いながら見ていました。そうやって来る日も来る日も練習するわけです。
そしていよいよ舞台！という晴れがましい日のありさまが再現されます。彼女は舞台衣装を着て、一人で舞台に立っています。バックに流れるのは白鳥の湖。白いチュチュを着た彼女は、手をすっと前で重ねて立っています。音楽は盛り上がりますが、ときどき首の向きを変えたり、足の位置を変えたりするだけ。そう、彼女は、舞台の中央で踊るエトワールの後ろに控えている、「その他大勢」の役なのです。ほとんど動きはありませんが、それでも彼女は白鳥みたいに立っており、舞台に一人だけにもかかわらず、あまり気配を感じさせません。踊らない踊りなのです。
この舞台を見ていて、２年ほど前にシアターXで見た、大野一雄さんの舞踏を思い出しました。もう９０歳をとうに越えた大野さんは、立ち上がることもできません。椅子に座り、お弟子さんにかつがれて、小さな舞台に登場します。心もち、顔をあげると、そこに華麗なワルツの音楽が流れてきます。大野さんは何かに憧れるかのように、手を前に伸ばします。舞踏家が動けないとはどのようなことか、その心情を思うととても辛く感じる一瞬です。と、芸術家らしい、長くて繊細な指が少しだけ動きます。動きといえばたったそれだけ…。それでもこの老舞踏家の指さす先に、華麗に踊る彼の姿がはっきりと見えるのです。そのうちに曲はハワイアンになったり、移り変わっていきますが、彼は眠ったまま動きません。それでも観客は、彼が夢の中で踊っていることを知っている。この舞台の衝撃はいまでも忘れることができません。
今回オペラ座で見たこの演目では、彼女はほとんど動いていませんが、確実に踊りの一部分にはなっています。その意味では、踊らないことによる究極の踊りという境地とは違うのでしょう。ただ、いつも「脇役でしかない人のペーソス喜劇」という軽い作品というだけでもないように思いました。
この演目、最後の方で別の人が出てきて、座って見ている彼女の前で、軽々と自由に踊ってみせるシーンがあります。それは、結局いつも人が踊るのを見ているだけ…というダメ押し的なシーンにも取れましたが、もう一方で、彼女の憧れの中では、こういう風に踊っている、というようにも（大野さんの場合は、その部分は観客が付け加えるわけですけれども）取れるような気がしたのです。
株式会社オフィス設計の植本と申します。
この度、日経夕刊の弊社広告にバックのイメージ写真として、
一番上写真(シャガール)を使用させていただきたいのですが、、、禁止でしょうか？
弊社のサロンコンサートの広告で、本当に
バックに薄く載せる程度です。
ご検討をよろしくお願いいたします。
こんにちは。
写真気に入ってくださってありがとうございます。この写真はパリのオペラ座で、
上演前に座席から撮ったものです。
こちらとしては転載は構わないのですが、
特に写真撮影について注意事項はなかったとはいえ、商業用に使うのが許されているのかどうかはわかりません。
そのあたりが大丈夫そうでしたらどうぞ。